10 étapes de superposition que les architectes d'intérieur suivent toujours pour réussir leurs projets

Nous savons tous que le secret du succès d’un projet riche et plein de caractère réside dans la superposition. Alors, qu’est-ce que la superposition dans un intérieur – et comment l’abordez-vous ? Eh bien, chaque élément d’un espace – peinture, papier peint, éclairage, revêtement de sol, tissus d’ameublement, meubles, œuvres d’art et accessoires – est une couche.

schémas de couleurs avec sarcelle

L’art de la superposition consiste à apprendre à utiliser chacun d’eux individuellement et à les faire fonctionner ensemble de manière cohérente – en construisant une pièce à partir de zéro.

Nous examinons ci-dessous les 10 éléments clés de la superposition : utilisez-les pour ajouter de la profondeur et de l’intérêt à votre espace.

Voir: Conseils de décoration intérieure – des secrets de décoration pour les meilleurs experts du monde

1. Choisissez votre couleur principale sur laquelle créer des calques

La couleur est le point de départ de tout schéma et la première couche à prendre en compte. Nous mentionnons souvent que le blanc crée une toile vierge, mais n’importe quelle couleur dans une pièce fonctionne également de la même manière. Cependant, vous pouvez également réussir à superposer uniquement de la couleur.

Cette teinte rose corail offre un fond terreux et chaleureux sur lequel il est facile de s'appuyer avec des couleurs tonifiantes. Les meubles rouille et rose ajoutent de la profondeur et créent d’autres couches. La touche des fleurs jaunes et de la table d'appoint donne à l'espace une couleur d'accent qui donne du dynamisme à l'ensemble.

Revêtement de sol par Tapisdroit .

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Voir: Idées de salon – des façons astucieuses de décorer les espaces de vie

2. Reconnaître l’importance du revêtement de sol dans la superposition

Que vous choisissiez un sol uni ou à motifs, il constitue toujours un élément clé de l’apparence de votre pièce. Si vous choisissez un motif, il est très important de trouver le bon équilibre, car vous voulez que le sol soit le point central – le principal aspect décoratif, pour ainsi dire.

Il y a essentiellement trois couches principales dans cette salle de bain Farrow & Ball : la couleur de la peinture, le carrelage mural métro et le sol. Ils occupent chacun environ un tiers de l’espace, mais les deux premiers sont unis – et c’est pourquoi le revêtement de sol à motifs constitue la couche prédominante.

3. Superposez le motif sur votre couleur principale

Si vos surfaces principales – sols et murs – sont unies, l’ajout d’un motif est votre prochaine étape. Fondateur et architecte d'intérieur de renommée mondiale Penny Morrison est connue pour ses beaux espaces harmonieux dotés de pièces, de motifs et de palettes inattendus. Nous avons demandé à Penny comment maîtriser l'art d'utiliser un motif comme calque.

« J’aime mélanger et superposer des motifs dans une palette de couleurs similaire. Cela peut apporter de la profondeur et de l’harmonie à une pièce tout en gardant les choses dynamiques et intéressantes.

Utilisez votre couleur principale ou la plus répandue – le rose dans la pièce du dessus – pour maintenir le décor ensemble. Peu importe que les nuances varient du pâle au foncé, du moment que c’est la couleur prédominante. Ensuite, vous pouvez utiliser différents motifs et imprimés pour créer de l’intérêt avec cette couleur comme fil conducteur.

Voir la masterclass de Penny sur comment mélanger des motifs dans une pièce – notre guide dédié.

4. Utilisez des illustrations sur les murs pour ajouter des couches

L'étape suivante? Superposition de murs. Les œuvres d’art sur les murs – ou les murs de galerie – donnent vie aux murs peints unis et fonctionnent très bien pour ajouter une couche de motif et de couleur d’accent si vous n’êtes pas fan du papier peint. Nous avons demandé à Andrew Tanner, responsable du design d'intérieur chez Habitat pour ses conseils sur la façon de le faire fonctionner:

«Lorsque vous encadrez des œuvres d'art pour un mur de galerie ou une cheminée, une considération clé est de savoir si les cadres doivent être assortis ou non. Les cadres assortis peuvent créer une apparence élégante et uniforme, rappelant une galerie d'art moderne. Si vous recherchez un look éclectique avec beaucoup de caractère, optez pour un mélange de motifs colorés et texturés.

5. Superposez le revêtement de sol avec des tapis

Les tapis sont un autre élément fabuleux qui superpose et finit une pièce à condition que vous choisissiez un design qui intègre les couleurs du reste de la décoration.

Cette maison chic et agréable à vivre de Los Angeles est conçue par un architecte d'intérieur basé en Californie Stefani Stein . L’objectif était de rendre la maison plus accueillante sans être occupée et de répondre aux deux exigences du couple : l’un aimait le noir, le noyer et le gris, l’autre aspirait à la couleur.

Stefani a superposé ces éléments clés et le résultat final est un intérieur californien très élégant qui complète l'architecture ouverte avec des textures naturelles et des couleurs douces.

6. Superposez les fenêtres avec des dressings

Les habillages de fenêtres vous permettent de rassembler le schéma et constituent l’une des dernières couches majeures à prendre en compte. Choisissez un imprimé qui englobe les couleurs que vous avez utilisées sur vos murs et si le reste du décor est de couleur unie, vous ferez une déclaration de design avec vos rideaux. Si votre fenêtre est grande, vous pouvez opter pour une impression plus grande et plus spectaculaire.

Habillage de fenêtre par Black Edition .

7. Ajoutez des couches avec l'éclairage

L’éclairage peut souvent être négligé lors de l’élaboration d’un projet, mais il peut ajouter des couches de multiples façons. Marketa Rypacek, directrice générale de Industrieville explique :

«Souvent, la plus grande erreur est de penser qu'il suffit d'un seul plafonnier pour une pièce, alors que l'éclairage doit être abordé de manière à plusieurs niveaux. Cela garantit que toutes les caractéristiques architecturales et conceptuelles de la pièce sont mises en valeur, du plafond au sol.

« Afin de créer une pièce chaleureuse, accueillante et spacieuse, vous devez adopter toute la gamme de sources d'éclairage disponibles ; suspensions, luminaires encastrés, lustres, éclairage sur rail, lampadaires hauts, petites lampes de table, appliques murales, éclairage sous les armoires et autres éclairages ponctuels.

« La considération numéro un pour éclairer n'importe quel espace, quels que soient sa taille, son échelle ou son budget, doit être un variateur d'intensité. Les variateurs sont un moyen rapide et rentable d’offrir plusieurs niveaux d’éclairage dans un espace, permettant au propriétaire de donner le ton et de changer instantanément l’atmosphère d’une pièce.

Et, bien sûr, les textures, les matériaux et les couleurs de vos accessoires vous offrent des possibilités supplémentaires d'ajouter des couches de nuances et de textures d'accent.

8. Ajoutez de la texture pour créer un élément de superposition supplémentaire

Que votre pièce soit aux couleurs vives ou si neutre, la texture est ce qui créera un agencement diversifié et passionnant. Et vous pouvez également les superposer – prenez un canapé bouclé par exemple – il sera le point central de votre espace, mais vous pouvez toujours le superposer avec des coussins tactiles fabriqués à partir de lin flammé comportant des bordures, des boutons et des pompons.

Ce ne sont pas les seules textures que vous pouvez utiliser : une table basse en verre, une chaise en cuir et en bois et une table d'appoint en métal ajouteront toutes des couches souhaitables – comme dans la pièce du dessus. JDP Intérieurs .

9. Tirez le meilleur parti des formes et mélangez-les

« En matière de design, nous recherchons toujours des moyens d'ajouter de la profondeur et de l'intrigue aux espaces que nous créons », déclare, basé en Californie. Juste Samson . « Ceci est souvent réalisé en organisant un espace rempli de belles textures et de formes intéressantes. Souvent, cela peut provenir à la fois de l’architecture et du mobilier.

« Dans ce projet, c'est véritablement le mélange de tous ces éléments qui donne tant de cachet à cette grande pièce. Un mélange parfait de courbes douces et de bords durs, de détails linéaires et de formes abstraites contribuant harmonieusement à cet espace.

Nous adorons cet espace fini – le canapé et les tabourets courbés, la table basse angulaire, le mur texturé et le tapis à poils longs – c'est la superposition de formes à son meilleur.

10. Ajoutez des accessoires – la couche finale

Lorsque toutes les couches ci-dessus sont en place, vous devriez avoir une pièce dans la palette de couleurs de votre choix qui est presque terminée. Les dernières pièces du puzzle sont les accessoires et ils sont peut-être l'une des plus importantes.

Voir: Symétrie dans le design d'intérieur – et comment l’exploiter pour les petits espaces

Vases, livres, souvenirs, plantes et fleurs sont les éléments essentiels qui constituent la cerise sur le gâteau. Ils vous représentent – ​​le vase que vous avez acheté au marché aux puces, ou les fleurs que vous aviez à votre mariage ou votre livre préféré, acheté lors de vos dernières vacances. Ces pièces évoquent des souvenirs et ajoutent donc la couche finale la plus parfaite à votre espace.